以深度創(chuàng)新推動文藝發(fā)展

創(chuàng)新是文藝發(fā)展的生命線，創(chuàng)新也是歷史文脈的延伸，應(yīng)立足傳統(tǒng)、遵從正確價值導(dǎo)向，充分考慮并努力引領(lǐng)人民群眾審美。文藝工作者只有時刻抱持這樣的自覺意識，才有可能拿出真正創(chuàng)新之作，文藝創(chuàng)新才能真正成為推動社會向前發(fā)展的健康力量

創(chuàng)新是文學(xué)藝術(shù)發(fā)展的巨大動力。即使是表演藝術(shù)各領(lǐng)域保留劇目的傳承與重新演出，也同樣需要對經(jīng)典的創(chuàng)造性理解，需要表演者的創(chuàng)造性演繹。需要厘清的是，不是一切文藝演變都是創(chuàng)新，真正有意義和有價值的創(chuàng)新是深度創(chuàng)新，它建基于三個重要前提。

善用傳統(tǒng)積累 繼承歷史文脈

文藝創(chuàng)新是否有意義和價值，需看這樣的創(chuàng)新行為和結(jié)果與文化脈絡(luò)之間的關(guān)系。那些真正推動文藝發(fā)展的創(chuàng)新性藝術(shù)活動，都不是突發(fā)奇想的向壁虛構(gòu)，都必然是歷史文脈的延展。

人類文明之所以能夠?qū)崿F(xiàn)突破性飛躍，既依賴大量新思想與新技術(shù)的涌現(xiàn)，也因為這些新思想與新技術(shù)，正是對前人思想結(jié)晶與技術(shù)發(fā)明的豐富、完善和推進。歷代先賢的創(chuàng)造經(jīng)由新思想與新技術(shù)轉(zhuǎn)化成為新的文化資源，進而得到傳遞。

文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域更是如此。歷史上那些文學(xué)藝術(shù)大師，無不對傳統(tǒng)擁有深切認(rèn)識和深刻把握，進而創(chuàng)作出偉大作品。我們知道京劇大師楊小樓深刻領(lǐng)悟并繼承其義父譚鑫培、師傅俞菊笙和父親楊月樓的藝術(shù)，但容易忽視梅蘭芳童年時期刻苦學(xué)藝、成名后仍敦請名家學(xué)習(xí)昆曲經(jīng)典的經(jīng)歷，而這正是梅蘭芳日后成為大家的關(guān)鍵。許多京劇舞臺上的名家同樣如此，譚元壽、尚長榮、劉長瑜等表演藝術(shù)家深厚的傳統(tǒng)功底，為同時期京劇演員所贊嘆。即使現(xiàn)代派名家也不例外：以抽象藝術(shù)著稱的畢加索素描表現(xiàn)出令人驚嘆的寫實功力，意識流小說《尤利西斯》則反映出喬伊斯對古希臘經(jīng)典爛熟于心。

可以說，無論哪個民族、時代的文藝家，善用傳統(tǒng)積累都是文藝高峰得以出現(xiàn)的重要前提。只有深刻理解與把握前人經(jīng)典基礎(chǔ)之上的創(chuàng)新，才是真正推動文藝事業(yè)向正確方向前行的內(nèi)在動力。

文化是一條持續(xù)不斷且永不停頓的河流，文學(xué)藝術(shù)必須從傳統(tǒng)基石出發(fā)，因為人類對文藝的認(rèn)知與接受，需要心理和情感的積淀。19世紀(jì)末到20世紀(jì)初，歐洲現(xiàn)代藝術(shù)思想萌發(fā)，其特點之一是夸張地聲稱要把傳統(tǒng)“從現(xiàn)代生活的輪船上扔下去”，而后出現(xiàn)的一些藝術(shù)流派更片面夸張強調(diào)創(chuàng)新的觀念。然而只要冷靜客觀觀察就會發(fā)現(xiàn)，這種觀念和創(chuàng)作其實有教育和市場為其緩沖。確保新探索不至沖垮傳統(tǒng)堤壩的，是恪守規(guī)范的系統(tǒng)教育。如果簡單地、生吞活剝地理解藝術(shù)創(chuàng)新，誤以為創(chuàng)新就是另起爐灶、從零開始，沒有繼承和守成，文藝創(chuàng)作就會陷入誤區(qū)。

注重思想內(nèi)涵 堅持價值導(dǎo)向

深度文藝創(chuàng)新的第二個重要前提是堅持正確價值導(dǎo)向。文藝領(lǐng)域創(chuàng)新意味題材之新、手法之新，更深層創(chuàng)新是指思想情感內(nèi)涵之新。思想情感內(nèi)涵之新，具有兩個不同向度。有時它是指更深刻揭示人類命運與前景、更具動人心魄的魅力；有時它不過是創(chuàng)作者的小心思，看似精巧實則沒有多少思想情感價值，甚至刻意標(biāo)榜異于前人的思想與情感取向。因此，并不是所有創(chuàng)新都可以得到無保留肯定。

在中國當(dāng)代文藝發(fā)展歷程中有許多性質(zhì)截然不同的例證，它們充分說明各種不同內(nèi)涵的創(chuàng)新，完全有可能產(chǎn)生不同的藝術(shù)與社會效果。有一些“為創(chuàng)新而創(chuàng)新”的作品為了奪人眼球，放棄對思想情感內(nèi)涵的追求，最終淪為嘩眾取寵的“三俗”作品。從藝術(shù)表達角度看同樣如此，比如曾經(jīng)有過胡亂涂抹的行為藝術(shù)，無論這些作品看似多么“新穎獨創(chuàng)”，如果是在傳遞一種扭曲的價值觀念，那么對人類心智健康與社會發(fā)展注定有害無益。

切合人民需求 引領(lǐng)受眾審美

文藝領(lǐng)域的深度創(chuàng)新還應(yīng)切合人民審美需求，考慮廣大讀者和觀眾的欣賞習(xí)慣。當(dāng)我們說文藝創(chuàng)新要和普通欣賞者審美趣味之間建立連接時，不是讓文藝作品機械、簡單屈從當(dāng)下市場趨勢，成為市場奴隸。優(yōu)秀文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作者具有引領(lǐng)欣賞者審美趣味的責(zé)任與能力，這是創(chuàng)新意識和創(chuàng)新精神對文藝發(fā)展的有效推動。各種創(chuàng)造性藝術(shù)活動一旦遠離欣賞者，就會陷入無人喝彩的尷尬境地，那種以普通欣賞者看不懂、不理解為榮的心態(tài)更不可取。

文藝創(chuàng)作一方面應(yīng)確保藝術(shù)家情感表達與精神追求的空間，因為只有那些真正觸動藝術(shù)家心靈的故事、人物和情感才有可能打動欣賞者；一方面，真正有價值和有意義的創(chuàng)新，不是也不應(yīng)該是藝術(shù)家的自言自語，真正的文藝創(chuàng)新不是天馬行空式的閉門造車，也不是創(chuàng)作者的孤芳自賞。梅蘭芳曾經(jīng)用“移步不換形”辯證說明他在探索新藝術(shù)表現(xiàn)手法時如何兼顧戲迷欣賞習(xí)慣。他的成功經(jīng)驗充分說明，一個優(yōu)秀藝術(shù)家在潛心于自己藝術(shù)創(chuàng)造的同時，還需具備寬廣胸懷、開闊視野，至少要具備換位思考意識，能夠自覺把欣賞者趣味和需求放在合適位置，這樣的創(chuàng)新才有價值和意義，才符合時代需求。

創(chuàng)新是文藝發(fā)展的生命線，創(chuàng)新也是歷史文脈的延伸，應(yīng)立足傳統(tǒng)、遵從正確價值導(dǎo)向，充分考慮并努力引領(lǐng)人民群眾審美。文藝工作者只有時刻抱持這樣的自覺意識，才有可能拿出真正創(chuàng)新之作，文藝創(chuàng)新才能真正成為推動社會向前發(fā)展的健康力量。

（作者為中國文藝評論家協(xié)會副主席）

《 人民日報 》（ 2019年06月04日 20 版）