為而有度 行而有方

作為舶來品，歌劇自20世紀(jì)傳入我國后，逐漸本土化并生根發(fā)芽，從無到有，由有至盛，在“引進(jìn)來”與“走出去”的文化交流中茁壯成長，枝繁葉茂。近年來，《瑪納斯》《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》《命運(yùn)》等一批原創(chuàng)歌劇集中涌現(xiàn)，歌劇創(chuàng)作逐漸趨向于百花齊放、百劇爭春的繁榮盛景。

優(yōu)秀原創(chuàng)歌劇的傳播視野絕不僅僅局限于國內(nèi)，而應(yīng)成為中國文化走向世界的重要途徑，成為文化輸出的有力渠道，成為增進(jìn)文化自信的有效手段。那么，歌劇如何創(chuàng)作才能更好地“走出去”？什么樣的歌劇既能彰顯中國形象又易于海外傳播呢？

以中華優(yōu)秀文化為精神內(nèi)核

從《摩訶兜勒》到《秦王破陣樂》，從宮廷燕樂到學(xué)堂樂歌，中外音樂交流以秦漢為端緒，在“西學(xué)東漸”和“東樂西傳”的過程中不斷加深，賡續(xù)綿延，燦爛輝煌�？v觀兩千多年的中外音樂交流，不難發(fā)現(xiàn)，音樂傳播的精神內(nèi)核始終是中華優(yōu)秀文化的輸出和推廣。

音樂是一個(gè)民族、一個(gè)國家的文化表征，音樂交流的背后必然伴隨著文化的輸出。早在盛唐，我國燕樂和雅樂就漂洋過海，大量流傳到日本、高麗、百濟(jì)、新羅等地，成為當(dāng)?shù)匾魳返闹匾�組成部分。而與此同時(shí)，盛唐文化也在潛移默化中影響著東鄰各國。如當(dāng)時(shí)傳播較廣的《秦王破陣樂》，這首樂曲是為歌頌秦王李世民擊敗叛將、解唐之危的豐功偉績而作，在樂曲遠(yuǎn)播海外的同時(shí)，充分展現(xiàn)了其所蘊(yùn)藏著的文化內(nèi)核，即君主英勇善戰(zhàn)、國力昌隆富強(qiáng)的盛唐形象。

講好中國故事，以中華優(yōu)秀文化為精神內(nèi)核，不僅有助于原創(chuàng)歌劇“走出去”，更有益于樹立中國形象。2017年，中央歌劇院在意大利演出了原創(chuàng)歌劇《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》，用世界人民所理解和熟知的歌劇語言講述中國故事。作為第一部“走出去”的紅色題材歌劇，《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》再現(xiàn)了長征這一波瀾壯闊的偉大史詩，向世界傳揚(yáng)了中華民族勇往直前的英雄氣概和歷盡艱險(xiǎn)而至死不渝的堅(jiān)定信念，以長征精神和紅色基因?yàn)楹诵闹�撐點(diǎn)，通過歌劇這個(gè)易于接受的藝術(shù)渠道，推動了中華優(yōu)秀文化“走出去”。

那么，如何充分發(fā)掘中華文化中的優(yōu)秀因子呢？“取其精華，去其糟粕”無疑是重要的評判標(biāo)準(zhǔn)。中華文化博大精深，源遠(yuǎn)流長，精華是其主流，糟粕是其支流。對于中華傳統(tǒng)文化，我們既不能妄自尊大，不加選擇地全面吸收；也不能妄自菲薄，采取歷史虛無主義的態(tài)度全盤否定；而應(yīng)固本培元，在揚(yáng)棄中繼承和發(fā)展。

以民間音樂為重要依托

民間音樂是原創(chuàng)歌劇的巨大寶庫，無論是民歌、小調(diào)，還是戲曲、曲藝，都可以成為歌劇音樂的素材來源。植根民間土壤，從民間曲調(diào)中汲取音樂語言，應(yīng)成為原創(chuàng)歌劇“走出去”的重要依托。

《茉莉花》《二泉映月》《思鄉(xiāng)曲》《梁�！贰冬敿{斯》等成功“走出去”的音樂作品，無一不是從民間曲調(diào)中汲取養(yǎng)分。《茉莉花》和《二泉映月》直接運(yùn)用了民間音樂曲調(diào)，《思鄉(xiāng)曲》《梁祝》則是在民間音樂的基礎(chǔ)上加以變化發(fā)展。《思鄉(xiāng)曲》是在綏遠(yuǎn)民歌《城墻上的跑馬》土壤上開花結(jié)果的；而《梁�！分械暮芏嘁魳分黝}都來自于越劇《梁山伯與祝英臺》。作為近年來原創(chuàng)歌劇“走出去”的典范之作，《瑪納斯》的創(chuàng)演團(tuán)隊(duì)先后5次赴新疆維吾爾自治區(qū)克孜勒蘇柯爾克孜自治州采風(fēng)，以民間音樂為師，充分挖掘和運(yùn)用民間音樂素材。正式首演前又再次赴新疆，為柯爾克孜族觀眾演出歌劇片段，傾聽他們的觀感并據(jù)此再加修改。扎根民間土壤，將民間音樂語言融匯于歌劇之中，這使其一經(jīng)上演便得到了國內(nèi)外觀眾的廣泛認(rèn)可，成為“瑪納斯”這一柯爾克孜族英雄史詩最精彩的藝術(shù)詮釋。

站在民間音樂的肩膀上進(jìn)行歌劇創(chuàng)作，不僅使《茉莉花》《二泉映月》《思鄉(xiāng)曲》《梁祝》《瑪納斯》等音樂作品更易“走出去”并得到認(rèn)可，而且也使其可聽性更上一層樓。在向民間學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上，充分提煉民間音樂素材，并探求其歌劇語言表達(dá)，應(yīng)成為原創(chuàng)歌劇“走出去”的重要依托。

以世界語言作為助推動力

原創(chuàng)歌劇想要“走出去”，僅僅立足中華文化、扎根民間土壤是不夠的，還需要用世界語言講好中國故事，充分運(yùn)用那些被人理解和熟知的元素。

小提琴協(xié)奏曲《梁�！吩趪鴥�(nèi)外廣泛傳播，歷經(jīng)60年依然保持著旺盛的藝術(shù)生命力，是中國音樂“走出去”進(jìn)程中一個(gè)十分值得關(guān)注的音樂現(xiàn)象。無疑，作為個(gè)案，《梁祝》的海外傳播有其時(shí)代特殊性，但作品本身那些易于海外傳播的內(nèi)在因素卻具有普遍性，將舶來元素融匯其間的探索更是值得原創(chuàng)歌劇借鑒和學(xué)習(xí)。第一，《梁祝》以舶來樂器小提琴為主奏樂器，且運(yùn)用最典型的雙管編制交響樂隊(duì)編配。試想，若是將《梁�！芬浦驳矫褡鍢菲魃�，主旋律由二胡或琵琶演奏，改為民樂隊(duì)編制，如此雖也可行，但當(dāng)初如果以此面貌向海外傳播，那結(jié)果可能只是曇花一現(xiàn)，不會流傳長久。第二，《梁�！返囊魳敷w裁選用雙主題奏鳴曲式，并將這一曲式結(jié)構(gòu)與故事情節(jié)的表達(dá)緊密結(jié)合。呈示部中陳述優(yōu)美感人的主部主題和活潑歡快的副部主題，表現(xiàn)梁山伯和祝英臺“草橋結(jié)拜”“同窗共讀”“十八相送”的情節(jié)；展開部轉(zhuǎn)折發(fā)展，將“抗婚”“樓臺會”“哭墳”等情節(jié)表現(xiàn)得淋漓盡致；再現(xiàn)部在“化蝶”的情境中加以升華。當(dāng)然，除了演奏樂器、曲式結(jié)構(gòu)這些外來元素的借鑒之外，《梁�！繁旧硇�律的可聽性、民間音樂素材的廣泛運(yùn)用等也是增進(jìn)其傳播的關(guān)鍵要素。

《梁�！贰白叱鋈ァ钡某晒Ρ缓芏嗳藲w因于“音樂無國界”，其實(shí)所謂的“音樂無國界”是在一定條件下才可成立的�；叵胍幌拢�當(dāng)我國鋼琴演奏家以精湛的技藝和細(xì)膩的情感表達(dá)得到世界認(rèn)可時(shí)，我們會說“音樂無國界”；當(dāng)國外歌唱家以渾厚的腔體和通透的音色征服我國觀眾時(shí)，我們也會感慨“音樂無國界”；但當(dāng)那些原汁原味的民間號子向國外傳播時(shí)，我們就會發(fā)現(xiàn)“音樂無國界”的尷尬。究其原因，“無國界”的其實(shí)只是唱法、樂器等音樂表現(xiàn)形式，而并非音樂所表現(xiàn)的內(nèi)容。若要使中國音樂“無國界”，推動原創(chuàng)歌劇“走出去”，那么一個(gè)不可或缺的條件，就是歌劇本身需要具備美聲唱法、交響樂隊(duì)、西方曲式思維等一系列外來元素，將此作為原創(chuàng)歌劇“走出去”的助推動力。

以動聽旋律為不懈追求

旋律至上是人的聽覺本能，旋律的好聽與否直接決定了歌劇傳播的廣度和持久度。原創(chuàng)歌劇“走出去”，更要“留下來”。想要在海外扎根并產(chǎn)生廣泛影響，動聽的旋律必不可少。

縱觀古今中外的歌劇，很多作品之所以被人熟知，是因?yàn)槠渲杏心芰钊诉^耳不忘的旋律。很多人是先聽到《今夜無人入睡》的旋律后，才了解《圖蘭朵》，進(jìn)而產(chǎn)生欣賞整部歌劇的想法。同樣，很多人了解《茶花女》是因?yàn)椤帮嬀聘琛边@一唱段。而動聽的《哈巴涅拉》《斗牛士之歌》更是使《卡門》家喻戶曉，久演不衰。不僅外國歌劇，中國歌劇也是如此。如《白毛女》《江姐》《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》等，即使是歌劇的門外漢，也都對《北風(fēng)吹》《紅梅贊》《洪湖水浪打浪》等唱段有所耳聞。究其原因，主要是因?yàn)樾�律好聽動人，極具歌唱性，這使其能夠在時(shí)間的洗禮中流傳下來，在歲月的打磨中愈加光彩。

需要警惕的是，現(xiàn)今很多歌劇陷入了一個(gè)怪圈，即為了追求高難度、炫技巧而忽視了旋律的可聽性和歌唱性，導(dǎo)致出現(xiàn)了不少“既難聽，又難唱”的歌劇唱段。有的歌劇一整部聽下來，甚至沒有一句讓人印象深刻的旋律，更不必說在海外傳唱了�！霸娢碾S世運(yùn)，無日不趨新�！敝袊�原創(chuàng)歌劇應(yīng)在創(chuàng)新中不斷推進(jìn)“走出去”的進(jìn)程，立足中華文化，植根民間土壤，吸收舶來元素，譜寫動聽旋律。旋律的可聽性和歌唱性應(yīng)成為其不懈追求，在創(chuàng)作中懷著“十年磨一劍”的敬畏感，精益求精，用心打磨，方能鑄造精品。

（作者單位：中央歌劇院）