作者系國家社科基金項(xiàng)目“法國小說建構(gòu)與繪畫美學(xué)交匯史”負(fù)責(zé)人、中國人民大學(xué)副教授
文字與圖畫既是人類文化的兩種不同符號(hào),也是人們認(rèn)識(shí)世界、互相交流的重要方式,兩者之間的密切關(guān)系貫穿古今。畫家常取材于文學(xué)的世界,而作家也因繪畫而擁有別樣的審美意蘊(yùn)和創(chuàng)作激情。從中世紀(jì)到今天,法國文學(xué)與繪畫藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)程交匯融通,在歷史上通常面臨著同樣的問題,并在相同的資源里尋求著類似的答案,呈現(xiàn)出相近的特點(diǎn)和理念。
中世紀(jì)時(shí)期,法國文學(xué)與造型藝術(shù)汲取著同樣的宗教靈感;浇虨榻ㄖ屠L畫提供了主要的意識(shí)載體,教堂的彩繪裝飾畫再現(xiàn)了圣經(jīng)文學(xué)故事,而插圖同樣在宗教書籍中層出不窮,體現(xiàn)了圖文交流的功能。形式多樣的文學(xué)形態(tài)也脫胎于基督教文化。史詩文學(xué)和騎士文學(xué)歌頌了忠君愛國的理想和宗教信仰般的愛情;市民文學(xué)則體現(xiàn)出對(duì)宗教制度的反叛和改寫,例如《玫瑰傳奇》批判了宗教的禁欲主義和蒙昧主義,《列那狐傳奇》以動(dòng)物王國的沖突隱喻了市民階級(jí)與封建貴族、教會(huì)的斗爭。從辯證法角度來看,在文明有限的中世紀(jì),雖然宗教符合了統(tǒng)治階級(jí)鞏固中央集權(quán)和麻痹人民思想的需要,但帶有宗教色彩的文學(xué)藝術(shù)豐富了審美教育和人格教育的內(nèi)容,對(duì)社會(huì)上的不良風(fēng)氣和道德敗壞有制約作用,契合了人們超越世俗的需要和對(duì)真善美的訴求。
在15世紀(jì)末和16世紀(jì)時(shí)期,歐洲的人文學(xué)者和畫家們批判了中世紀(jì)的神學(xué)藝術(shù)理想,復(fù)興了古希臘的藝術(shù)摹仿自然的學(xué)說,“再現(xiàn)”的理念和人本主義思想為繪畫和文學(xué)注入了自由、寫實(shí)和快樂的空氣。為歌頌美好的世俗生活,讓·富凱、讓·克魯埃等法國畫家常按照現(xiàn)實(shí)生活中的人物形象創(chuàng)作肖像畫。在法國楓丹白露畫派以及達(dá)·芬奇、提香等意大利畫家的作品中,裸露的人體和女性的乳房不再是原罪和腐化的符號(hào),而成為了欣賞的對(duì)象。情色氛圍和神話靈感同樣在詩歌中有所體現(xiàn),龍薩、馬羅等詩人掀起的“美乳贊”“玉體贊”熱潮體現(xiàn)了人們性觀念的開放。此外,瑪格麗特的小說《七日談》表達(dá)了反禁欲和男女平等戀愛的愿望,拉伯雷的小說《巨人傳》提出了暢飲知識(shí)和幸福的主張,蒙田的《隨筆集》呼吁人們順從天性去追求幸?鞓贰N膶W(xué)與繪畫領(lǐng)域的享樂主義和人文主義在客觀上起到了促進(jìn)個(gè)性解放和反封建束縛的作用。
17世紀(jì)時(shí)期,古典主義與巴洛克兩大文藝潮流在法國平分秋色、各擅勝場(chǎng)。古典主義的“理性”指的是合乎常理和忠君愛國,例如戲劇的“三一律”和繪畫的“黃金律構(gòu)圖”等,體現(xiàn)了嚴(yán)謹(jǐn)莊重的審美情趣和崇高的社會(huì)道德意識(shí),這同自由不羈的巴洛克文藝形成鮮明對(duì)照!鞍吐蹇恕蔽乃囍阜Q的是16世紀(jì)末至18世紀(jì)初期的歐洲文藝風(fēng)潮,內(nèi)容涵蓋繪畫、建筑、文學(xué)和音樂等領(lǐng)域,是一種壯麗、激情、繁復(fù)的藝術(shù)風(fēng)格,承載著時(shí)代的復(fù)雜脈動(dòng)。巴洛克建筑雍容華麗、莊嚴(yán)宏偉、結(jié)構(gòu)復(fù)雜,巴洛克繪畫則通過濃烈的色彩、線條的動(dòng)勢(shì)和光線的明暗對(duì)比來凸顯畫面的戲劇效果和加強(qiáng)情感的張力,代表畫家有法國的普桑、荷蘭的魯本斯等。這種夸張、奔放的藝術(shù)趣味同樣體現(xiàn)在文學(xué)領(lǐng)域。在17世紀(jì)的法國,由于戰(zhàn)亂頻繁、教派紛爭不斷,加上各種懷疑主義、感性主義、理性主義的影響,人們陷入了精神的彷徨之中。小說、詩歌和戲劇創(chuàng)作表現(xiàn)為情感張揚(yáng)、故事離奇、語言浮夸、人物富于變化,內(nèi)容涵括了典雅愛情與貴族道德、宗教意識(shí)與世俗情感、田園牧歌與戰(zhàn)爭災(zāi)難、宮廷故事與風(fēng)俗民情、科學(xué)幻想與流浪冒險(xiǎn)等題材,實(shí)則影射社會(huì)現(xiàn)實(shí)的晦暗殘酷,起到了疏導(dǎo)人們精神苦悶和激發(fā)美好人生理想的作用。
18世紀(jì)時(shí)期,法國的繪畫藝術(shù)具有多樣性的美學(xué)表現(xiàn),融合了古典主義的嚴(yán)肅遺風(fēng)、巴洛克的自由氣息、洛可可的閑適風(fēng)雅以及新古典主義的平衡和諧等美學(xué)風(fēng)格。柔媚活潑的洛可可藝術(shù)由法國宮廷形成后在民間流行開來,從室內(nèi)裝飾擴(kuò)展到建筑、繪畫、文學(xué)。狄德羅批評(píng)了驕奢輕佻的洛可可繪畫,呼吁更符合人民趣味的藝術(shù)風(fēng)格,畫家夏爾丹的平民寫實(shí)藝術(shù)受到了狄德羅的贊譽(yù)。18世紀(jì)法國文學(xué)也呈現(xiàn)出混合與雜糅的美學(xué)態(tài)勢(shì),世紀(jì)初的流浪漢小說具有巴洛克文學(xué)的奇崛特色,普雷沃神甫、拉克洛的洛可可文學(xué)則展現(xiàn)了貴族階層的情愛故事和腐朽風(fēng)氣,啟蒙文學(xué)與新古典主義繪畫都滲透了社會(huì)生活和文化哲學(xué)元素。伏爾泰、狄德羅、盧梭等啟蒙思想家們的哲理小說將反封建、反教會(huì)的理性主義推向高潮。隨著西方傳教士將中華文明引入歐洲,法國的工藝美術(shù)融合了大量“中國風(fēng)”元素,文學(xué)中也不乏中國文化信息,例如伏爾泰的戲劇《中國孤兒》改編自中國元雜劇《趙氏孤兒》,表達(dá)了他對(duì)中國儒家文化的推崇。
19世紀(jì)時(shí)期,法國蓬勃發(fā)展的文化環(huán)境促進(jìn)了各種藝術(shù)之間的交匯,當(dāng)時(shí)許多畫家從事寫作,文人熱衷于藝術(shù)評(píng)論和實(shí)踐,文豪雨果便是優(yōu)秀的水彩畫家。沙龍美術(shù)展覽與報(bào)刊印刷業(yè)的發(fā)達(dá)促進(jìn)了繪畫批評(píng)的發(fā)展,詩人波德萊爾的沙龍?jiān)u論涉及了詩歌、小說、戲劇、繪畫、雕塑和音樂。浪漫主義、唯美主義、現(xiàn)實(shí)主義、自然主義和象征主義等文學(xué)流派均受到繪畫藝術(shù)的有力滲透和影響。巴爾扎克、福樓拜、龔古爾兄弟、左拉、莫泊桑、于斯曼等作家都嘗試在文學(xué)寫作中匯集繪畫藝術(shù)的視覺特征和審美元素。法國繪畫與文學(xué)兩者的現(xiàn)代性開始齊頭并進(jìn)。60年代之后,在繪畫領(lǐng)域,馬奈等印象派畫家擯棄了傳統(tǒng)繪畫的“文學(xué)性”和“故事性”,直接鉆研和表達(dá)自然,尋求光色的自主性和畫面的獨(dú)立性,被視為現(xiàn)代藝術(shù)的誕生。
20世紀(jì)上半葉,法國經(jīng)歷了一個(gè)荒誕的、充滿戰(zhàn)爭與死亡的復(fù)雜時(shí)代,傳統(tǒng)的文學(xué)和藝術(shù)范式已不能真實(shí)地表現(xiàn)人與世界關(guān)系的復(fù)雜變化。法國的現(xiàn)代主義作家們以斷續(xù)、開放、變換、想象和諷喻的方式展現(xiàn)人類的荒誕境遇和精神困惑,與現(xiàn)代繪畫的審美情趣達(dá)到了高度的契合與呼應(yīng)。現(xiàn)代藝術(shù)為文學(xué)家們的創(chuàng)作提供了更多形式的靈感,后印象派繪畫的暗示法,立體派繪畫的拼貼法,抽象派繪畫的空間分割法,超現(xiàn)實(shí)主義繪畫的非理性、潛意識(shí)、奇幻組合,也體現(xiàn)在法國作家的作品中?缢囆g(shù)的文學(xué)作品不勝枚舉,保爾·克洛岱爾的詩歌創(chuàng)作融入了中國道家哲學(xué)和東方詩畫藝術(shù)的元素;阿波利奈爾的圖形詩彰顯了文字與視覺符號(hào)相遇的創(chuàng)造性爆發(fā)力;普魯斯特小說《追憶似水年華》中的美術(shù)視野、攝影機(jī)制與圖像隱喻體現(xiàn)了他用永恒的藝術(shù)本質(zhì)和審美體驗(yàn)來回收記憶與時(shí)間的偉大夢(mèng)想;安德烈·馬爾羅締造了“想象的博物館”思想體系,通過“藝術(shù)的想象”實(shí)現(xiàn)了“寫作的想象”,以融合繪畫美學(xué)與電影美學(xué)的小說藝術(shù)質(zhì)詢了人類的境遇。20世紀(jì)下半葉,克洛德·西蒙、羅伯-格里耶、米歇爾·布托等新小說作家大量運(yùn)用拼貼、并置、圖說、電影美學(xué)和巴洛克美學(xué)來締造視覺性極強(qiáng)的文學(xué)敘述空間,以藝術(shù)化的后現(xiàn)代寫作展現(xiàn)了人類的心靈世界和生存際遇。此外,雅克·馬利坦、讓-皮埃爾·理查、薩特、羅蘭·巴特、熱奈特等文論家探討了文學(xué)與視覺藝術(shù)的關(guān)系、圖像藝術(shù)的人文意蘊(yùn)。旅法文學(xué)家程抱一將中國書法和繪畫的空間意識(shí)引入法國,激起了中法學(xué)界的共鳴。
如上所述,法國作家們不斷開拓著對(duì)視覺藝術(shù)的理解、思考和實(shí)踐,文本與圖像的對(duì)話一直貫穿法國文化史的各個(gè)階段?勺x與可視之間的交流使得作家和畫家成為彼此互補(bǔ)的源泉,他們往往具有共通的創(chuàng)作原型、美學(xué)理念、再現(xiàn)技巧和精神內(nèi)涵,這充分證明了法國文學(xué)建構(gòu)與繪畫藝術(shù)之間交匯的廣闊性和豐富性,兩者的發(fā)展和演變密不可分、相輔相成。近年來,文學(xué)與其他藝術(shù)的關(guān)聯(lián)研究在我國方興未艾,柳鳴九、郭宏安、吳岳添、史忠義、余中先、劉成富、張新木等翻譯家和優(yōu)秀學(xué)者對(duì)法國作家的文藝思想和藝術(shù)手法進(jìn)行了大量的譯介和探討,解讀了文學(xué)語言與藝術(shù)媒介的多維融合模式。這不僅為國內(nèi)學(xué)界的文學(xué)研究提供了豐富的美學(xué)依據(jù)和方法論,也將更多的跨藝術(shù)文學(xué)理念引入中國,對(duì)我國文學(xué)革新和發(fā)展頗具啟示意義和借鑒價(jià)值。